В Екатеринбурге 29 сентября состоится премьера спектакля «Догвилль» (18+), созданного по мотивам одноимённого фильма Ларса Фон Триера. Поставили спектакль модный театр «Turdus» под руководством режиссёра Александра Вахова. В постановке задействованы 20 актёров из разных театров столицы Урала.   Мы пообщались с основателями и актерами театра Артемом Аксёновым и Анастасией Ноховой. Они поделились концепцией и своими ожиданиями от постановки, а также мыслями на счёт жестокости и всепрощении.   —Артем, фильм Ларса Фон Триера очень драматичный и жестокий. Основная мысль в том, что жестокость может быть более конструктивна, чем безграничная доброта. Показано ли это в постановке? Есть ли различия?   —Различия минимальны, но у нас другая концовка. Мы поддерживаем идею фильма. Единственное — в конце у нас будет спасён ребёнок, как символ невинности и чистоты, чтобы у него была возможность проявиться.   —На сколько актуальна постановка в сегодняшних реалиях?   —Она будет актуальна. Она показывает, как мы относимся друг к другу, насколько проявляем любовь, внимание, заботу и ценим ли отношение к себе других людей. Есть известные библейские выражения: «Поступай с другими так, как хочешь, чтобы поступали с тобой» или «Ударили по одной щеке, подставь другую». Так вот, спектакль об этом.   —Но у Фон Триера больше был формат «Око за око», ведь за насилие главная героиня отомстила городу.   —Да, такой Ветхий Завет, но главная героиня же не хотела этого, она давала им шанс исправиться, стать другими.   —Насколько у вас выражены религиозные мотивы фильма?   —Как и в оригинале, мы ничего не выделяли. Это идёт своей линией, кто поймёт, тот поймёт. Люди, которые читали Библию, поймут. Другие, возможно, даже не обратят на это внимание.   —Для кого постановка? —Мы ориентированы на думающего зрителя, но есть и смешные комедийные моменты. Вообще трагедия часто идёт сквозь улыбку, а внутри скрыты боль и тяжесть. Спектакль для зрителя, который любит этого режиссёра, для тех, кто любит интеллектуальные спектакли, глубокие, где можно почерпнуть для себя что-то и получить пищу для ума.   —В чем были сложности?   —У нас большой коллектив. Все люди из разных театров, так как нет своей труппы, и их сложно собрать. Было трудно адаптироваться к площадке. Актеры будут работать по всему пространству и среди зрителей, это не просто.   —Какие ожидания?   —Мы хотим, чтобы был «вау-эффект», чтобы это был лучший спектакль города, и мы все делаем для этого. Хотим открыть зрителю новые театральные пространства, показать, что театр не только зал и сцена. Представим современный, модный и новый театр, где есть приемы, которые вы не увидите на других театральных площадках. У нас будет сюрприз для зрителей!   —Правильно ли я поняла, что зрители будет вовлечены в действие?   —Они будут вовлечены эффектом присутствия, каждый будет ощущать себя жителем Догвилля, но без взаимодействия с актерами.   —Сейчас женщины все ещё борются за свои права, а постановка показывает много жестокости по отношению к главной героине, насколько нужно это сейчас показывать?   —Здесь нет феминизма. Грейс не единственная женщина в этом городе, она попадает в семью, где есть женщина, и в других семьях они есть. И эти семьи матриархальные, где женщины властные. Грейс попадает под травлю, потому что хочет быть слишком правильной, удобной и «причинить» добро людям. В итоге на неё просто все садятся. Так и в жизни бывает, когда человек прогибается, хочет быть хорошим и помогает не в угоду себе. И у нас ведь такие люди даже не вызывают жалость. Те, кто смотрели фильм, понимают, что Грейс совершенно не жалко. Она сама виновата, что с ней так поступают.   —То есть именно это вы и покажете?   —Да, но у нас немного по-другому. В постановке Грейс показана с лучшей стороны.   Теперь поговорим с актрисой главной роли Анастасией:   —Расскажите о ваших ощущениях в этой роли, на сколько она вам импонирует?   —Это очень сложная роль, потому что мне всегда с трудом давались драмы. Проще в комедиях. Но когда мы решили поставить «Догвилль», знала, что сыграю Грейс. Я люблю Николь Кидман, это моя любимая актриса. И вижу много сходства с героиней в своём характере. Ей часто говорят, что она высокомерная. Прощать людей и быть к ним во всем снисходительным — это высокомерие. Я думаю многие считают и меня высокомерной. Я всегда всех прощаю, нахожу всем оправдание. Я ни на кого не обижаюсь, никому не мщу. Я человек про прощение и благодарность. Когда я начала изучать роль, осознала, насколько в этом есть вред, в таком отношении всепринятия и всепрощения. Раньше я считала, что так легче. Но хорошо ли этим людям, которых я прощаю за жестокость и несправедливость. В этом мы схожи, плюс, говорят, я похожа на Николь Кидман.   —На сколько в жизни у вас бывают последствия от такой позиции?   —В истории это утрировано. В жизни все-таки есть предел и границы, и нет таких последствий.   —Какие ожидания от премьеры?   —Сейчас ситуация в мире нагнетается. Я даже позвонила режиссёру и попросила поменять концовку. И мы ее изменили немного. Мне кажется этим мы дали надежду. Я решила, что этот спектакль про то, что любая злость и несправедливость будет наказана. Каждый должен отвечать за свои поступки.   —Есть страх, что не поймут постановку? И посчитают не своевременной?   —Да, конечно. Мы же начинали ставить до всех событий. Мы думали, стоит ли закругляться и решили, что творчество всегда помогает, вытягивает, отвлекает от происходящего, решили продолжать.       Спектакль состоится 29 сентября в клубе Фабрика, в 19:00.   Постановка для зрителей старше 18-и лет.  

Подробнее читайте на justmedia.ru ...