Певец о секрете долголетия Hippoband, новом альбоме и российском кинематографе

Певец о секрете долголетия Hippoband, новом альбоме и российском кинематографе Певец, музыкант, актёр и шоумен Максим Леонидов, несмотря на пандемию, в прекрасной творческой форме. Месяц назад его группа Hippoband отметила своё 25–летие на сцене большим юбилейным концертом. В ближайшее время у музыкантов выходит новый альбом, а у Максима — новый мюзикл. "ДП" поговорил с артистом о юбилее, премьерах и о том, почему он снялся бы далеко не в каждом российском фильме. Hippoband уже четверть века на сцене. Что скрепляет, сплачивает и вдохновляет группу все эти годы? — Все мы взрослые люди, наша жизнь давно упорядочена. В начале нашего творческого пути у нас бывало всякое: какие–то метания, кто–то чем–то был недоволен, но потом мы осознали, что нет никакой злой воли. Если что–то не получается, есть какие–то обстоятельства, которые нам мешают. Ребята поняли, что я не диктатор, единственное, чего я требую всегда, — это профессионального отношения к делу. Слава богу, все наши музыканты — специалисты с большой буквы: и звучание, и мастерство исполнительское у них на высоте. Поэтому на протяжении стольких лет ни у кого из нас не возникло желания куда–то уйти, искать другую работу. Расскажите о новом альбоме "Седьмое небо". Какие из композиций, которые прозвучали на юбилейном концерте 30 мая, в него войдут? — Альбом уже готов, осталось только дождаться его выпуска, который состоится осенью, в сентябре–октябре. Из композиций, вошедших в него, на юбилейном концерте прозвучали "Кот", "Принцесса", "Рыжий клоун", "В твоём городе осень", Mon Amоur. Какие–то песни на мои стихи, какие–то — на стихи Игоря Григорова и Александра Гутина. Некоторые композиции были написаны пару лет назад, другие — год назад. Когда их набралось достаточно для альбома, стало понятно, что его можно выпускать, тем более что последняя пластинка вышла в 2017–м, прошло уже 4 года. Как появилось название альбома? — Название ему дала одна из песен, которая так и называется — "Седьмое небо". А вот композиция Mon Amour уже успела стать радиохитом. Насколько знаю, она написана на музыку известного израильского музыканта Ханана Бен Ари? — Дело было прошлым летом, во время первого локдауна. Я услышал эту песню, и она мне понравилась. Понравилось, как она сделана, какие у неё мелодия и аранжировка. Я решил, что напишу свой оригинальный текст на русском, который не является переводом ивритского варианта. Написал и связался через своих представителей с Хананом и его менеджерами. Чтобы они понимали, о чём я пою, я сделал перевод своего текста на иврит. И мы ударили по рукам, подписали контракт. Я получил аранжировку песни и записал свой вокал. Летом мы с режиссёром Колей Дрейденом сняли на Mon Amour клип. Съёмки проходили под Питером, в песчаных карьерах. Так получилось, что песня стала успешной на радио. На "Дорожном" она занимала первую строку хит–парада около 2 месяцев. Это очень приятно. В вашем творчестве много композиций, посвящённых Петербургу. Новый альбом не станет в этом плане исключением? — Прямых упоминаний Петербурга в альбоме нет, если не считать песню "В твоём городе осень". Клип на неё мы снимали в Питере, поэтому в видеоряде города достаточно много. Как на вашей жизни отразилась пандемия? — Психологически мне сложно не было. По характеру я не поклонник светских тусовок, больших скоплений народа, вечеринок и раутов, скорее домосед. Мне гораздо уютнее погулять на природе или почитать хорошую книжку. Что касается работы, конечно, было печально, что её нет. Непросто было и финансово, и морально. Я много читал и работал дома. Написал за это время целый мюзикл и несколько песен, снял клип Mon Amour. Это было время для творчества и семьи. Расскажите о новом мюзикле? — Он называется "Я ненавижу Гамлета". В конце этого года — начале следующего мы покажем его премьеру в Театре музыкальной комедии. Вы играете главную роль? — Да. Последний раз вы снимались в кино в 2018 году в комедии Александра Игудина "Один день лета". Готовится ли сейчас какой–то кино– или телепроект с вашим участием? — Сейчас нет. Снялся бы, если бы предложили хорошую роль и сценарий. А как вы оцениваете современный российский кинематограф? — Знаете, что печально? Наступило время дилетантов. У нас в кино теперь снимаются спортсмены и модели. Вот решил я, например, посмотреть фильм "Конёк–Горбунок". Из кинотеатра вышел с ощущением, что создали его двоечники, если не считать работы художника–постановщика. Фильм сделан посредственно, плохо, вопреки всем законам драматургии и кино. В современном кинематографе торжествует именно такой уровень, к сожалению. Потому что если раньше талант определял, будешь ты снимать кино или нет, то теперь это решают деньги: кто эти деньги достал, кому они попались, тот кино и занимается. Причём снимают сериями. "Бабушка лёгкого поведения" была ужасна, тем не менее откуда–то взялись средства на "Бабушку лёгкого поведения 2", а потом — и на третью часть. Раньше, в то же советское время — хотя я по нему совсем не ностальгирую, — кино делалось не для того, чтобы удовлетворить зрителя, а для того, чтобы немного подтянуть его до уровня художника. Теперь же кино делается по принципу "чем бы дитя ни тешилось, лишь бы не плакало". А что скажете про авторское кино? — Слава богу, что такое кино есть. И что на кинофестивалях появляются молодые талантливые режиссёры. К сожалению, их мало. Надо, правда, сказать, что их всюду мало, во всём мире. Просто приходится признать, что средний уровень американского кинематографа гораздо выше, чем наш. Хотя кинокризис наблюдается везде. Кино в основном уходит на телевидение, и здесь дела обстоят лучше. Радует, что у нас появляются такие вещи, как "Эпидемия", "Домашний арест". Это сериалы, которые смотреть не стыдно и интересно. От какого режиссёра хотелось бы получить приглашение на съёмки? — Трудно ответить. Пожалуй, снялся бы у Валерия Тодоровского.

Подробнее читайте на dp.ru ...